엘렌아트 예술아 놀자

미술은 단순한 예술적 표현 활동이 아니라, 교육 전반에 걸쳐 다방면의 긍정적인 영향을 미친다. 창의성 개발, 감정 표현, 문제 해결 능력 향상, 사회적 상호작용 촉진 등 미술 교육이 학습과 성장에 미치는 영향이 매우 크다. 1. 창의성과 문제 해결 능력 향상다양한 활동을 통해 문제 해결 능력을 위한 사고 교육을 할 수 있지만, 그 중에서도 가장 좋은 것은 미술교육이다. 다양한 미술재료와 기법을 활용하여 작품을 만들면서 예상치 못한 결과에 적응하는 법을 배울 수가 있다. 연구에 따르면, 미술 교육을 받은 학생들은 창의적인 문제 해결을 요구하는 과목(수학, 과학 등)에서도 더 높은 성취도를 보인다고 한다. 이는 미술이 단순한 감각적 경험을 넘어 두뇌의 다양한 영역을 활성화 시키기 때문이다.2. 감성 발달과 ..

자존감을 향상시키는 미술치료 기법은 자기 표현을 돕고 긍정적인 자아상을 형성하는데 큰 도움을 준다. 개인이 자신의 감정을 탐색하고 긍정적인 변화로 나아가는데 도움을 주는 미술 활동을 소개한다.초상화 그리기자신의 얼굴을 거울을 통해 바라보며, 마음속으로 느낀 감정을 자유롭게 표현해볼 수 있다. 자아 인식을 높이고 자기 자신을 보다 긍정적으로 받아들이는 효과가 있고, 현실적인 묘사가 아닌 자신이 원하는 모습이나 감정을 담아 표현함으로 자신의 내면을 좀 더 객관적으로 바로볼 수 있게 한다. 긍정적인 단어를 통한 콜라주 자신이 좋아하는 색깔과 단어를 활용하여 콜라주를 해볼 수 있다. 세상의 감정을 다루는 단어,형용사는 굉장히 많다. 이 중에서도 유독 부정적인 언어를 가까이 하는 사람이 있고, 긍정적인 언어를 자..

미술은 단순한 표현 수단을 넘어, 감정을 해소하고 내면을 탐색하는 강력한 도구이다. 특히 미술심리치료 Art Theraphy는 언어 표현이 아직 서툰 아이들에게는 감정을 안전하게 표현하고 정리할 수 있는 기회를 제공한다. 미술심리치료는 그림, 조각, 색채 등 시각적인 예술 활동을 통해 심리적, 정서적 문제를 해결하는 치료법인데, 아이들이 이 활동을 통해 자신의 감정을 표현하고, 스트레스를 해소하며, 정서적 안정을 찾을 수 있다. 심리치료에서 미술의 영역은 '마음의 언어' 역할을 하며, 내면의 갈등과 고민을 자연스럽게 표출할 수 있도록 돕는다. 불안, 분노, 슬픔 같은 복잡한 감정을 표현하기 효과적이며 내면의 갈등이나 두려움, 소망등을 그림을 통해 알아볼 수 있어 자아 이해를 돕고 표현력을 키우는데 효과적..

미술 교육은 단순히 기술을 익히는 것이 아니라 ,창의적인 사고를 확장하고 감각을 발달시키는 과정이다. 특히 뇌과학적 연구를 활용하면 학생들이 창의성을 극대화할 수 있는 미술 교수법을 설계할 수 있는데 우리의 뇌는 어떻게 창의적인 미술 교육에 반응하는지 원리를 바탕으로 창의성을 극대화 할 수 있는 미술 교육 방법을 소개하겠다.창의성이라는 것은 뇌의 한 부분에서 나오는 것이 아닌, 뇌의 여러 영역의 상호작용을 통해 생겨난다. 창의적인 미술 교육을 하기 위해서는 세가지 뇌의 기능을 이해해야 한다. 휴식을 취할때 활성화 되는 뇌 네트워크 DMN(Default Mode Network), 아이디어를 구체화하는 뇌 네트워크 ECN(Executive Control Network), 감각 운동 네트워크 SMN(Senso..

영국은 전통적으로 미술과 창의성 중심의 교육을 매우 중요하게 다뤄온 나라이다. 특히 디자인과 예술이 공교육과 깊이 연결이 되어 있는데 산업혁명 이후 디자인과 공예 교육이 강조되었고, 현대에는 창의적인 사고를 촉진하는 교육 정책과 미술 프로그램을 운영하며 예술과 기술을 융합한 STEAM교육을 적극적으로 도입하고 있는 나라이다.프랑스처럼 영국 또한 공교육에서 미술이 필수 과목으로 포함되어 있다. 초등 및 중등 교육 과정에서 창의적 표현을 강조한다. 초등학교 때에는 기본적인 드로잉, 페인팅, 조각, 색채 이론등의 다양한 재료 탐색기를 이용한 감각 표현이 이루어지고 중학교 때에는 보다 실험적인 작품 제작과 디자인, 미디어 아트 등을 포함한 다양한 형식의 미술 교육이 진행되어 자신의 생각과 정체성을 표현할 기회에..

한국에는 아이들의 옷 브랜드가 북유럽 스타일로 인기를 얻고 있다. 다양한 패턴과 감각적인 디자인의 패션을 엿볼 수 있는 이곳 또한 공교육과 미술교육이 굉장히 큰 영향을 끼친다. 북유럽에 속하는 스웨덴, 핀란드, 덴마크, 노르웨이등의 교육 시스템은 세계적으로 창의성과 혁신을 중시하는 대표적인 나라로 꼽히고 있다. 이 지역의 공교육이 개개인의 창의적 사고를 키우는 데 초점을 맞추고 있고, 특히 미술 교육이 창의력 개발의 핵심 요소로 활용 되고 있다.북유럽의 공교육은 경쟁보다 협력을 강조하고, 학생들에게 자율적인 탐구 기회를 제공한다. 정답을 요구하는 방식이 아닌 다양한 해결책을 고민하도록 유도를 하여 창의적인 문제 해결 방식을 시도 하도록 돕는다. 교사들은 학생들에게 일방적인 지식 전달이 아닌 창의적 사고를..

미술의 나라로 알려진 프랑스에서는 교육을 어떻게 할까 ? 어떻게 하면 전국민이 미술에 조예가 깊은 나라가 되는 걸까 생각을 해본적 있는지 모르겠다. 프랑스의 미술교육은 단순한 기술 습득을 넘어, 창의적 사고와 예술적 감성을 길러주는데 중점을 두고 있다. 어린 시절부터 철학적 사고와 예술적 실험을 장려하는 교육 방식이 있기에 프랑스가 수많은 창의적인 에술가와 디자이너, 건축가들을 배출하고 있다.프랑스 미술교육의 특징은 자유로운 표현과 예술적 감각을 존중하고 있다. 학생들은 미리 정해진 형식을 따르기보다는 자신의 감정과 생각을 자유롭게 표현하도록 장려되는데 어릴 때부터 추상적인 개념을 시각적으로 표현하는 훈련을 하며, 이를 통해 창의적인 발상이 자유롭게 익혀지도록 한다. 교사들 또한 기술적 완성도를 강조하기..

STEAM교육은 과학(Science), 기술(Technology), 공항(Engineering), 예술(Arts), 수학(Mathematics)의 다섯 가지 과목을 융합하여 창의적 문제 해결 능력을 기르는 교육 방식이다. 기존의 STEM교육에 예술Arts를 추가한 것이 핵심인데 창의적 사고와 감성적 접근을 강조한다. 미술이 이 교육에서 중요한 이유는 창의적 문제 해결 능력이 향상되기 때문이다. 미술이 단순한 표현 활동을 넘어, 복합적인 문제를 해결하는 창의적 접근 방식을 제공하기 때문인데, 디자인 사고(Design Thinking)을 적용한 프로젝트에서는 예술적 요소를 활용하여 실용적이면서도 심미적인 해결책을 찾을 수 있게 한다. 또한 공학과 수학에서 중요한 도형, 비율, 패턴 등의 개념을 이해하는 데 ..

명화 수업을 활용한 미술 수업은 역사적, 문화적, 창의적 사고를 종합하여 배울 수 있는 강력한 교육 방법이다. 명화를 감상하고 이를 수업에 적용하는 과정에서 학생들은 감각을 확장시키고, 표현 능력을 배울 수 있고, 심리적 안정감을 느낄 수 있는 등의 다양한 긍정적 에너지를 얻을 수 있다.명화 수업은 색채, 구도, 명암, 질감 등 시각적 요소를 분석하고 이해하는 능력을 길러준다. 이를 통해 단순한 감상이 아니라 작품의 구조적 특징을 파악하는 힘 = 시각적 문제해결 능력이 향상 된다.명화 속 다양한 표현 기법과 스타일을 접하면서 학생들은 자신의 창작 과정에 새로운 영감을 얻을 수 있다.피카소의 입체주의, 반고흐의 붓 터치, 모네의 색채 표현등을 배우면서 기존의 틀을 깨고 독창적인 방식으로 표현하는 능력을 키..

미술교육에 있어서 중요한 것은 작품을 알아가는 해석.감상 시간과 다양한 재료를 탐색하는 시간, 작품을 만드는 창의적인 시간이 필요된다. 창의력을 키우기 위해 다양한 예술교육을 하는데, 특히 내가 중요하게 생각하는 부분은 작품감상시간, 재료탐색시간, 일상속 관찰의 시간이다. 재료를 탐색하는 시간이 왜 필요한가? 다양한 미술재료를 활용하면 여러가지 면에서 긍정적인 작용을 할 수가 있다. 재료마다 다른 특성을 가지고 있고 표현되는 기법들이 다르다.그리기의 재료로는 습식 재료(수채화,아크릴, 과슈, 포스터칼라등의 물감) 건식 재료(색연필, 사인펜, 마카, 크레파스 등)으로나뉘는데 이 재료들의 기법을 탐구하는 일은 굉장히 무궁무진하다. 어떤 방향으로 칠을 하냐에 따라서도 엄청나게 다른 느낌을 전달한다. 이러한 ..